起點在北海道。「紡織品設計師 梶原加奈子」

 

札幌出身,活動據點在東京,在全世界也相當活躍的織品設計師梶原加奈子小姐。

 

從孩童時代開始就抱持著「想要從事顏色搭配的工作」這樣的夢想,在多摩美術大學設計學部織染科畢業後,於1998(平成10)年進入㈱ ISSEY MIYAKE TEXTILE 企劃任職。

2003(平成15)年,進入倫敦的研究所Royal College of Art(RCA)入學。RCA畢業的同時就成為自由織品設計師在歐洲開始活動製作。

 2006(平成18)年回到日本之後,以織品指導的身分與日本的布料生產地一起著手於服飾布料的開發,並向國內外的時尚業界與室內裝潢商提案各式布料。2008(平成20)年設立了KAJIHARA DESIGN STUDIO之後就一直到現在。

 

….在經過這樣介紹之後,突然有種敬畏之心油然而生,感覺像是巨匠即將登場一樣,但是實際上見到的梶原小姐卻是相當的自然隨和!就像是被舒適的空氣圍繞,輕拂過樹梢的微風一樣具有空氣感般存在的人。

 

在東京「KAJIHARA DESIGN STUDIO」開業,並在日本全國各地到處跑,但是到了週末聽說就會回到故鄉札幌。我們見到她也是在札幌的週末。

「從前覺得要從事設計的工作就要在東京。但是去倫敦的時候,從外面的角度看日本,就重新認識到日本在布料製作上面是擁有相當優良技術的國家,因此想要從事與日本各地的製造商能夠接觸的工作。」 (梶原小姐說到)

但是回到日本後的梶原小姐所選擇的不是東京而是札幌。 

「因為是想掌握整個”日本”,即使不是東京也沒關係。而且現在有網路,在東京因為資訊量與人都太多,相當累人。比起這樣,北海道相當廣闊,回到這裡心情就會變得相當開朗。因為想要住在這裡而決定在這裡生活。」 梶原小姐說到。

東京到札幌往返的移動時間, 對梶原小姐來說是一個用來放空的重要時間。

 

 

梶原小姐告訴了我們「顏色受到光線很大的影響」。北海道的光相當柔和,色調表現可以比較柔軟。特別是北海道的「藍色系」相當漂亮。

「如果要把自己用色彩表現的話,果然還是要以北海道當作基台,受到北海道光線所影響的色彩,與自己相當契合。雖然這樣說,設計並不是全部都有一邊想到北海道一邊製作。只是如果被說到與自己所創造出的世界觀相通的東西,最後的一滴元素應該就是”北海道”吧」 。

梶原小姐所設計的織品,素材、顏色、花色等等並不是一定全部都要感受到「這就是梶原!」這樣的主張或是所謂的「梶原風格」。

但是,排列之後看過去,梶原小姐所說的「最後一滴原素的北海道」就像是空氣中飄盪著殘留的香氣一樣,大家可以感受到嗎?

※相片提供:KAJIHARA DESIGN STUDIO

 

 生存在時尚界的織品設計師通常都要比別人快個一兩步看準未來的趨勢,並對流行與時代非常敏感的對應。梶原小姐也相同。

 不停留在同樣的地方,但是朝著「起點是北海道」這樣出發方向的設計,之後也會繼續邁進。

 

※相片提供:KAJIHARA DESIGN STUDIO

 

我們請教了梶原小姐未來的夢想。

「北海道是一個創作的故鄉。…想要以這樣的感覺製作東西。北海道是來旅行的人可以體驗染色、上色、紡織等等的樂趣,能夠恢復精神重新回到自己的生活的地方。我覺得洞爺湖附近還不錯。我偶爾還滿被運氣給眷顧的(笑),有很多與自己想法相關聯的契機會產生,我相信之後也一定是這樣喔!」梶原小姐笑笑的對我們說到。

  

梶原小姐除了以設計布料為主的「KAJIHARA DESIGN STUDIO」之外,還有一個「gredecana」的品牌。正以包包、雨傘、絲巾等配件為主經營當中。

在東京、大阪、福岡也有店舖,有興趣的人可以去瞧瞧喔。

店鋪的詳細情報在網站有介紹喔。

 

※相片提供:KAJIHARA DESIGN STUDIO

 

 

■Kajihara Design Studio

http://kajihara.jugem.jp/

 

■gredecana

http://www.gredecana.com/

 

北海道Likers作家 chibatakako 

http://www.facebook.com/chiba.takako.9

 

相片撮影:提供相片以外皆為北海道Likers 攝影作家itsuki